Руководитель проекта
Виктор Кладов

Номинация
Новые вызовы

Творческая идея проекта
В ходе проекта будет произведена «ревизия» идентичности Пензы и ее актуализация в качестве социокультурного основания для преобразовательной активности горожан. Пенза обладает богатым набором символов идентичности. Это исторические образы («Новые Афины» и родина «пензяков толстопятых»), географические локации (река Сура, «Крепость»); социальные конструкты (напевный разговор). Однако эти бренды когда-то были «спущены сверху» как туристический продукт. В Пензе так и не появилось коллективной мечты, разделяемой горожанами. Пензенцы до сих пор не осознают себя исторически сложившейся общностью, скрепленной культурными смыслами и ценностями, несущими в себе как позитив (скрытый потенциал развития), так и негатив (сдерживающие факторы). Какие периоды в истории Пензы могут быть использованы как ресурс развития, можно ли позаимствовать, например, пассионарность от первопоселенцев XVII в. или предпринимательскую жилку — от горожан эпохи НЭПа? Что делает Пензу — Пензой, в каком направлении развивается город сейчас? В рамках проекта на базе музея будет сформирована Лаборатория города — дискуссионная и креативная площадка для диалога с горожанами о прошлом, настоящем и будущем Пензы. Стержневым содержанием разговора планируется сделать испытание элементов местной идентичности на их способность решать проблемы горожан. Итоги проведенной работы будут представлены в виде серии проблемных выставок-исследований с публичной программой, народным арт-фестивалем, интернет-ресурсом и методическим пособием.

Проект. Кто участвует
Музей в проекте выступает базовой коммуникационной площадкой для диалога самых разных городских сообществ. Ядерной аудиторией проекта станут активные горожане, лидеры мнений, мечтатели, которые смогут удовлетворить свое любопытство и самореализоваться. Поколения А, Y и Z — с неопределенным образом будущего и диссонантным мировоззрением — смогут сформировать смысложизненные установки.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: актуализация элементов пензенской идентичности в качестве инструментов решения социальных проблем.
Проект стремится к достижению следующих результатов.
Для аудитории: приобретение горожанами опыта рефлексии по отношению к наследию, позитивных жизненных ориентиров и эмоционально-ценностной сопричастности к Пензе, ее наследию.
Для музея: выявление социальной функции (миссии) музея как уникального места для культурной рефлексии по отношению к наследию и современности города Пензы. Апробация соучастного проектирования и появление новых музейных аудиторий.
Достижение этих результатов будет возможно через исследование, дискуссионные форматы мероприятий, форматы творческих лабораторий, выставок и публичных программ.

Руководитель проекта
Андрей Кочетков

Номинация
Новые вызовы

Творческая идея проекта
В исторической части Самары более 400 памятников архитектуры, Музейный комплекс находится в самом ее сердце. Вокруг него располагаются старинные особняки и ветшающие здания деревянной Самары, соседствующие с новостройками. Социокультурная повестка пространства, окружающего музей, сосредоточена вокруг сохранения архитектурного наследия исторической части города и при этом создания комфортной среды для жизни горожан и развития бизнеса.
Музей планирует создать на своей базе консультационный центр и стать источником знаний и экспертной поддержкой для горожан и бизнеса по сохранению архитектурного наследия. На своей площадке музей объединит усилия историков, архитекторов, реставраторов, урбанистов, дизайнеров, журналистов, юристов, предпринимателей. Актуальные проблемы и пути их решения будут обсуждаться не только в его стенах. Музей выйдет к своей целевой аудитории, используя классические музейные инструменты — выставки, в том числе под открытым небом, просветительские мероприятия, которые помогут сформировать культуру ответственного отношения к окружающему городскому пространству. Также запланированы встречи представителей сообществ и партнеров проекта для формирования предложений органам власти о мерах поддержки проектов в исторической части города, круглый стол с представителями бизнеса о возможностях развития там бизнеса.
Проект превращает музей в центр экспертных знаний, компетенций, культуры соучастия, подключает его к одной из острых проблем развития Самары и ставит очень нетривиальную задачу подготовки условий для формирования социальной группы ответственных собственников исторической недвижимости.

Проект. Кто участвует
Проект необходим активным жителям старого фонда, которые понимают историческую и культурную ценность своих домов, но нуждаются в правовой и технической информации. Потенциальные собственники исторического жилья заинтересованы в консультациях при приобретении нетипичных объектов недвижимости. Пассивные жители старого фонда будут вовлечены в активности по ознакомлению с историей своего дома или двора. Локальный бизнес, готовый к ведению бизнеса в исторической части города, перестанет бояться нагрузки и административных сложностей.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: дать горожанам инструменты и мотивацию создавать и поддерживать комфортную среду для жизни, сохраняя историческую архитектуру города, научить сосуществовать в пространстве исторических объектов.
Благодаря этому за музеем закрепится роль медиатора в вопросах сохранения исторического наследия Самары. Он сможет пересмотреть актуальность своих коллекций для решения реальной проблемы города, заинтересует в своей деятельности «соседей» — как бизнес, так и простых горожан.
Проект поможет разработать новые методы сохранения исторического ядра Самары, сформировать сплоченное сообщество собственников старого фонда.

Руководитель проекта
Лариса Сулейманова

Номинация
Новые вызовы

Творческая идея проекта
В рамках проекта предполагается создание пространства с функциями читального зала и музейной экспозиции, представляющего основные темы, топосы и мотивы иркутской детской литературы. Экспозиция, с одной стороны, станет поводом для большого разговора о локальной идентичности, о том, как она формируется, с другой — местом объединения различных творческих, научных и креативных сообществ города. Это способ совместного создания «эпоса» для региона. Гипотеза в том, что сегодняшняя потребность в идентичности любого уровня (Иркутск, Восточная Сибирь, Сибирь) — это потребность в эпосе, в гармоничной картине мира, которая снимала бы иерархию большого и малого, центра и провинции. Это поиск нейтральной и монументальной интонации, свойственной эпосу, способного объединить разные сообщества и поколения. Литература региона всегда была краеведческой, точнее, создавала образную версию краеведения. Более того, сибирская литература всегда была о Сибири, она легко может быть показана в пространственных образах-мифологемах: Байкал, Ангара, остров Ольхон, тайга; Транссибирская магистраль, «тюрьма без решеток», ссылка, первопроходцы, старый и новый город и др. Экспозиция будет рассказывать об Иркутской области художественными образами, созданными литературой ХХ века, которые сильнее и убедительнее научно-популярных знаний. Образы станут объектом экспонирования и стимулом к познанию родного края, началом отождествления текста и места. Экспозиция-читальный зал «Средиземье» будет основана на переосмыслении региональной литературы и на коллекции из фондов редкой книги библиотеки, а также личных библиотек горожан. Пространство создается как открытое, его можно дополнять текстами и работами современных писателей, поэтов и художников региона. Само пространство экспозиции — читального зала планируется как многофункциональное, как выставочная, лекционная и образовательная площадка. Работа будет сопровождаться обширной программой просветительских и образовательных мероприятий, встреч, дискуссий.

Проект. Кто участвует
Проект ориентирован на сообщества и объединения, нуждающиеся в площадке для самореализации и презентации своей деятельности; сотрудников музеев региона, которые не имеют возможности вести профессиональный разговор на современном уровне; школьных учителях, которые сегодня, после исключения регионального компонента из школьной программы, вынуждены формально проводить классные часы и воспитательную работу, посвященную краеведению. Проект предлагает новые форматы разговора со школьниками об истории региона.

Проект. От цели к результату
Цели проекта: апробировать новые формы интерпретации краеведческих знаний посредством столкновения традиционного дискурса с его литературной версией и создать условия для объединения сообществ и поколений через обсуждение и формирование общего «эпоса» как формы локальной идентичности.
Проект изменит интонацию разговора о локальной идентичности, региональной истории и литературе, поможет выработать новые подходы к преподаванию краеведения в школах, изменит взаимоотношения между городскими сообществами.

Руководитель проекта
Анжела Ястребкова

Номинация
Новые вызовы

Творческая идея проекта
«Музей Машзавода» — проект перезапуска классического советского заводского музея-архива в качестве современной экспозиционной площадки и краеведческого хаба, осмысляющего и актуализирующего историю завода и города, встраивающего заводской музей в туристическую инфраструктуру и культурную повестку города. Машзавод — один из двух Демидовских заводов, вокруг которых в 1750-е гг. стал формироваться город Кыштым. Музей машзавода должен стать первой за 30 лет регулярной открытой музейной площадкой в городе. Экспозиция музея через историю места не просто воспроизведет историю одного конкретного предприятия, но и города, края, особенности отрасли и универсальные черты индустриальной культуры, которая влияла на все сферы жизни людей. Будет запущен краеведческий хаб — это регулярный цикл встреч разных краеведческих движений Кыштыма и соседних городов, ряд которых будет программироваться как публичные мероприятия. Это поможет движению делать публичные презентации новых открытий, исследований, обсуждений и осуществлять обмен информацией. Музей станет основной и экспозиционной логистической площадкой на главных туристических маршрутах города (маршрут по городскому историческому центру «Прошлое в настоящем и будущем» и индустриальный маршрут «Новый старый завод»). Это решит и инфраструктурные задачи туров, числе которых проведение экскурсий при неблагоприятных погодных условиях, удобства для туристов, место знакомства с историей и покупка сувениров.

Проект. Кто участвует
Участники проекта: краеведческие сообщества Кыштыма и соседних городов, для которых Музей машзавода станет объединяющей площадкой, точкой публичности для многочисленных краеведческих сообществ. Современная музейная экспозиция станет развивающей и образовательной площадкой для школьников, расскажет об особенностях города и завода туристам, актуализирует семейные истории самих заводчан, станет культурной точкой для активных горожан, заинтересованных в интересном развивающем досуге.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: опыт реновации типового советского заводского музея и превращение его в ведущую культурную площадку города. В результате Музей машзавода должен стать кейсом, переосмысляющим возможности и новую роль устаревших заводских музеев, их особый потенциал для развития культурной и туристической повестки в реалиях малых и средних индустриальных городов, а также стать краеведческим хабом — точкой сборки для краеведческих движений Кыштыма и соседних малых городов.

Руководитель проекта
Юлия Малинина

Номинация
Музей+театр

Творческая идея проекта
Проект создания иммерсивного спектакля с дополненной реальностью «АХМАТОВА DIGITAL» предполагает создание режиссерской экспликации (разработка темы, сбор фактологического материала на основе коллекций Музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме), визуальной части спектакля (анимации, спецэффектов), аудиальной части спектакля (актерские фонограммы, авторский музыкальный ряд, саунд-дизайн), разработку мобильного приложения на основе технологии дополненной реальности. Перед началом спектакля каждый зритель получает планшет и индивидуальные одноразовые наушники. Навигация по пространству мемориальной квартиры осуществляется через аудио- (чтение актерами стихов, отрывков из воспоминаний, музыкально-шумовое сопровождение) и видеонавигацию. Таким образом, находясь среди других посетителей, зритель имеет возможность сконцентрироваться на материале спектакля, почувствовать камерность, интимность разговора именно с ним. В планшете, кроме подсказок по навигации, возникают сцены с дополненной реальностью, раскрывающие литературный материал и оживляющие подлинные предметы в экспозиции. Уникальность проекта состоит в соединении подлинного мемориального пространства, подлинных знаковых предметов и своего рода зазеркалья, виртуального мира, в котором звучат стихи и голоса, оживают вещи, а зритель перемещается в пространстве и времени. Ключевой особенностью проекта является создание продукта, адресованного индивидуальному посетителю экспозиции. Текущий этап развития технологий позволяет существенно персонифицировать опыт зрителя, дав возможность не только наблюдать за «параллельным миром», но и взаимодействовать с ним, возможно, даже влияя на ход развития событий в постановке. Также это дает возможность зрителю выйти за рамки жестких временных ограничений и погрузиться в сюжет спектакля в любой удобный момент времени, возвращаясь к значимым его эпизодам.

Проект. Кто участвует
Проект предназначен для аудитории 12+. Посетителям старшего возраста компетентный, обученный персонал музея сумеет оказывать помощь в части использования мультимедиа и электронных устройств. Доступность нового проекта «АХМАТОВА DIGITAL» для посетителей обеспечит легкий интерфейс создаваемого приложения.

Проект. От цели к результату
Проект продолжит менять взгляд аудитории на традиционный мемориальный музей, дав возможность полнее почувствовать вкус времени Ахматовой и людей ее круга. Одна из задач проекта — использование дополненной реальности как инструмента выразительности сценического искусства. Музей давно перестал быть единственным источником знаний о событии и персонаже, но стал местом эмоционального сопереживания. Работа в режиме эксперимента, работа на видимый, качественный результат, устремленность в будущее помогает сделать музей пространством уникальных впечатлений. Как результат будет создана новая модель проведения музейных мероприятий.

Руководитель проекта
Наталья Сергиевская

Номинация
Культура участия

Творческая идея проекта
«На связи» — сетевой выставочный проект, построенный на базе научного комикса и при участии подростков. Выставки «На связи» будут реализованы не менее чем в 4 региональных музеях-партнерах. В основе выставки — комикс, разработанный специалистами в области научного сторителлинга и иллюстрации, рассказывающий о российских инженерных проектах и их влиянии на развитие общества: от технологического прогресса до изменений обыденной жизни. В процессе реализации проекта в каждом музее-участнике сотрудники совместно с командой подростков в формате соучастного проектирования разработают предметную часть выставки (экспонаты из музейных фондов, интервью с инженерами, истории о местных производствах, менее известные, но важные в локальном контексте инженерные истории). Во время работы выставки пройдут занятия для детей и подростков по развитию новых идей на базе инженерного наследия. Музеи получат возможность актуализировать сложное научно-техническое наследие и опыт соучастного проектирования, а подростки смогут понять, что история идей — актуальная повседневность, создавшая тот мир, в котором мы все сейчас живем. Из многообразия инженерных решений для проекта выбраны те, что нацелены на устранение проблем коммуникации и связи — ключевые для современного общества и особенно для территории России. На тренингах сотрудники музеев смогут развивать стратегии работы с аудиторией, форматы коммуникации. Итогом проекта, помимо выставок, станет апробированная методика партиципаторных выставочных проектов для научных музеев.

Проект. Кто участвует
Две ключевые аудитории проекта: подростки 12−16 лет и музейные сотрудники, преподаватели технических кружков. Подросткам проект поможет овладеть навыками проектной деятельности, коммуникации, исследования и ответственного принятия решений. Сотрудники музеев, руководители технических кружков смогут применить новые форматы вовлечения аудитории и сотрудничества с профессионалами из других областей.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: выстраивание диалога между подростками и музеями через развитие креативного потенциала местного сообщества на базе актуализации научно-технического наследия. Проект нацелен на развитие у молодежи навыков критического и инновационного мышления, обучение работе с историческими источниками, совершенствование навыков для профессий будущего — умения находить верные факты в современном информационном изобилии. Подростки научатся работать с наследием как с вдохновляющим материалом. Сотрудники научных музеев получат опыт коммуникации с подростками, вовлечения их в партиципаторное проектирование, что позволит им самостоятельно реализовать проекты.

Руководитель проекта
Екатерина Рычкова

Номинация
Технологии и инструменты

Творческая идея проекта
Заонежская вышивка — один из брендов Карелии. Вышивальный промысел сложился в южной части современного Медвежьегорского района на основе традиционной крестьянской вышивки в конце XIX — начале XX века, когда в работу было вовлечено около 400 вышивальщиц. Более 1000 разрозненных произведений заонежских вышивальщиц находятся в собраниях музеев и частных коллекциях, часто без атрибуции и возможности доступа. Создаваемый в рамках проекта медиапортал позволит сформировать информационный массив с качественным визуальным контентом и провести научное изучение предоставленных музеями коллекций на новом уровне. Впервые в отечественной практике будет создана модель коллективной работы специалистов 10 музеев, независимых исследователей и 50 волонтеров над созданием сводной тематической базы данных по вышивке Заонежья. Будут проведены оцифровка предметов в высоком качестве, их атрибуция и систематизация; карточки предметов будут дополнены видеоинтервью, расширенными аннотациями, фото из семейных архивов жителей Заонежья, схемами для вышивания. Система администрирования медиапортала позволит интегрировать, публиковать и редактировать материалы на специализированном веб-сайте, оснащенном поисковой системой и тегированием. Сотрудники предприятия и дизайнеры смогут использовать открытый банк паттернов для создания новых коллекций текстиля. Пользователи портала получают большой объем информации по истории вышивки, фабрики, судьбах вышивальщиц.

Проект. Кто участвует

1. Специалистам по народному и декоративно-прикладному искусству (историки, искусствоведы, этнографы, мастера) будет открыт доступ к редким предметам, изображениям в высоком качестве, расширенной информации (видео, аудио, фото, тексты), в том числе из семейных архивов.
2. Жители Заонежья приобретут навыки поисковой и этнографической работы, а также информацию о родственниках.
3. Партнер проекта ООО «Карельские узоры» получит архив предприятия.
4. Сотрудники музеев смогут проконсультироваться с экспертами.
5. Вышивальщицы получат схемы вышивки, а дизайнеры — источник вдохновения для творчества.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: апробация инновационной модели коллективной работы сотрудников 10 музеев, ряда независимых исследователей и 50 волонтеров по созданию тематического медиапортала для комплексного исследования 1000 предметов вышивки Заонежья XIX—XX вв. из музейных и частных собраний России. Проект будет способствовать выстраиванию профессиональных связей внутри музейного сообщества и исследователей, повысит лояльность вовлеченных в проект волонтеров, создаст условия для сохранения художественного промысла.

Руководитель проекта
Ксения Ануфриева

Номинация
Сетевые партнерства

Творческая идея проекта
Проект направлен на разноуровневое сотрудничество культурных институций. В ходе творческой лаборатории планируется объединить интересы ВВФ ГЦСИ, Архитектурно-этнографического музея-заповедника деревянного зодчества «Щелоковский хутор» и творческих специалистов. Музей-заповедник открывается после реконструкции, поэтому его пространству необходимо придать новые современные смыслы. Эта работа осуществляется на основе опыта ВВФ ГМИИ как музея современного искусства, имеющего многолетнюю практику актуализации локальных контекстов и поддержки местного арт-сообщества. Планируется создание и показ нового музыкального произведения — ландшафтной оперы «Покрова», где музыка, текст, артисты и зрители взаимодействуют с окружающим природно-архитектурным ландшафтом. В создании нового художественного произведения на основе пространств музея задействованы нижегородские современные поэты и музыканты. За счет этого местные исполнители получают отсутствующий у них опыт взаимодействия с современным композитором. Очень важный фактор актуальности проекта — озвучивание актуальных текстов местных поэтов на родной земле с помощью современной музыки. Важный элемент проекта — дискуссии, каждая из которых сопровождается видеодокументацией спектакля. Через впечатления от спектакля ведется поиск новых смыслов музея «Щелоковский хутор».

Проект. Кто участвует
Благодаря проекту планируется объединить аудитории обоих музеев, обычно работающих с разными сегментами целевой аудитории, а также аудитории творческих акторов (поэтов, музыкантов). На традиционную фольклорную площадку «Щелоковского хутора» будет привлечена современная молодежь — посетители ВВФ ГМИИ как центра современного искусства, а постоянные посетители музея-заповедника взглянут на фольклор в контексте современности. Важной составляющей аудитории может стать сообщество жителей района Щелоковского хутора.

Проект. От цели к результату
Цели:

1. Актуализировать ландшафт и коллекцию музея-заповедника «Щелоковский хутор» с образцами русского деревянного зодчества XVIII — начала ХХ вв., придать им новые смыслы, вписав в контекст современности.
2. Протестировать модель партнерской работы культурных институций в рамках темы взаимосвязи современности и фольклора.

Проект закрепит межмузейные связи, позволит создавать новые продукты, привлечет внимание разных аудиторий. Позволит создать пул современных смыслов, с которыми могут в дальнейшем работать и музей традиционной культуры, и Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А. С. Пушкина, и современные музыканты, поэты, художники.

Руководитель проекта
Ирина Шалугина

Номинация
Сетевые партнерства

Творческая идея проекта
Это междисциплинарный проект, направленный на создание платформы (ресурсного центра) для развития исследовательских и творческих кросс-культурных коллабораций по актуализации художественного наследия декоративно-прикладного искусства в образовании и творческих практиках. В основе проекта — обширный и не введенный в научный оборот архив НИИ художественной промышленности (НИИХП). Институт более 50 лет являлся методическим центром развития художественной промышленности СССР, поддерживал традиционные народные художественные промыслы, заложил основы отечественного дизайна. Проект включает в себя:

1. Создание общедоступной онлайн-коллекции «Архив НИИХП»
2. Разработку образовательного модуля ВШЭ (Лаборатория дизайна) по актуализации коллекции.
3. Open calls для дизайнеров и создание практических кейсов по использованию наследия ДПИ в современном дизайне.
4. Выставка-конференция «Наследие → Актуализация → Развитие».
5. Портфель издательских проектов, концепции разноформатных печатных изданий на базе архива НИИХП.

Проект позволит применить инновационный междисциплинарный подход к исследованию и презентации музейной коллекции; предоставит доступ широкой аудитории к закрытой части коллекции музея — архиву НИИХП; профильные вузы получат образовательный модуль с уникальным контентом; креативные индустрии, используя результаты проекта, смогут изучить подлинные художественные традиции и грамотно переосмыслить их в соответствии с актуальными задачами.

Проект. Кто участвует
Музейные специалисты получат опыт применения междисциплинарного подхода к исследованию и презентации коллекции, а также новые компетенции кросс-культурного взаимодействия. Преподаватели и студенты профильных вузов — образовательный модуль с уникальным контентом, обновленные учебные программы. Российские креативные индустрии — онлайн-ресурс образцов и технологий вместе с методологией актуализации наследия в современных арт-практиках. Издательства — доступ к источникам для разработки перспективных проектов.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: развитие научно-исследовательских и творческих кросс-культурных коллабораций музея, институций образования и креативных индустрий по актуализации художественного наследия российского ДПИ, экспертная разработка методологии актуализации наследия в современных контекстах и практиках, качественное улучшение учебных программ профильных вузов и образовательных центров.
Будут внедрены междисциплинарные подходы к исследованию, презентации и актуализации музейной коллекции. Укрепится статус музея как межотраслевого методического центра. Креативные индустрии будут развиваться, сохраняя преемственность в художественных практиках, технологиях, методиках. Ресурс будет широко применяться в научной, выставочной и просветительской работе Всероссийского музея декоративного искусства.

Руководитель проекта
Юлия Булдакова

Номинация
Культура участия

Творческая идея проекта
Тулунский стекольный завод в конце 1990-х прекратил свое существование. Команда проекта предлагает соучастное «строительство» завода. Будут воссозданы фрагменты историй тулунчан и жизни завода в объемной миниатюре. Для этого школьники и студенты под кураторством наставников соберут личные истории тулунчан, работающих на заводе, в виде аудиоисторий. Это станет базой для воссоздания территории завода и цеха сортовой посуды. Тулунчане вместе с художниками создадут объемные макеты, наполнят их артефактами, а музейщики дополнят их современными решениями — звуками, 3D-анимацией процесса варки стекла, записью аудиогида. Концепция проекта ориентирована на человека и его историю. Проект — новая для тулунчан технология интерпретации наследия стекольного завода, где завод оживает посредством историй, рассказанных живыми людьми, звуков горшковых печей и звоном стекла в цехе сортовой посуды, где можно увидеть реплики продукции, выпущенной в стенах завода за 36 лет существования. Завод и сам приобретает голос и начинает говорить от своего имени, вспоминая вехи производственных планов, побед и неудач. В пространстве проекта авторы соединяют игру и творчество, делают новые открытия о некогда славном производстве. Это история о заводе, который повернул время вспять. Он строится самими тулунчанами по памяти и воспоминаниям, как бы предлагая возрождать производство с малого, наполнять его созидательной энергией и стеклянными изделиями, пусть пока в миниатюре.

Проект. Кто участвует
Партнерами являются несколько организаций: Тулунский педагогический колледж, управление образования Тулуна, архивный отдел Тулуна, а также творческая мастерская «Живописные эмали» при Иркутском областном краеведческом музее. Важную роль в работе над проектом играют старшие школьники и студенты. Именно они будут участвовать в создании объемной промышленной памяти завода — поиске историй и их воплощении в деталях. Для них это станет опытом сопричастности к большому делу малого города. Для профессионального сообщества — дизайнеров, художников, стеклодувов — создается площадка для передачи своих знаний детям, создания современных изделий, проведения исследований и внедрения инноваций. Бывшие работники завода также примут участие в мероприятиях по воссозданию территории завода, цеха сортовой посуды, стеклянных экспонатов.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: формирование музеем культуры соучастия горожан в создании пространства городской памяти, где сохраняются личные истории в артефактах, фото, аудио- и видеоматериалах через «живой» макет, созданный руками посетителей в соответствии с актуальными музейными тенденциями. Проект поможет сохранению нематериального и материального наследия территории, даст пространство для самореализации разным категориям активных горожан, запустит волну интереса к личным историям.

Руководитель проекта
Марина Савватеева

Номинация
Музей+театр

Творческая идея проекта
Иммерсивный site-specific-променад-спектакль — это проект, который использует аудиодополненную реальность, чтобы переосмыслить территорию Государственного музея истории космонавтики. Проект вдохновлен идеями К. Э. Циолковского о космосе и развитии человечества, а также историей воздухоплавания и космонавтики нашей страны. В процессе создания променад-спектакля история покорения космоса и культурное наследие города интерпретируются в художественное произведение, в центре которого — прогулка обычного человека. Зрители нырнут в будущее и из него увидят наше настоящее, предшествующий ему век великих космических открытий и подвиги инженеров и космонавтов прошлого. Проект будет реализован в формате site-specific-театра, в котором пространство играет ключевую роль. В качестве сцены будет использована недавно реконструированная территория вокруг музея. Променад пройдет через рекреационные зоны, места, связанные с именем К. Э. Циолковского, и наземные части экспозиции. Это свяжет воедино музейно-выставочное и культурно-познавательное пространства. Группа переживет совместное приключение, получит особый опыт и ощущение единства команды, набор собственных переживаний и новых знаний. В проекте примут участие деятели культуры и искусств Калуги и обычные жители города, чьи истории будут использованы при создании сценария и аудиодорожки променад-спектакля. Участники аудиоспектакля смогут оставить свои ассоциации о космосе. Все слова будут агрегироваться в art&science-инсталляцию в холле музея.

Проект. Кто участвует
Аудиовизуальный формат привлечет и расширит аудиторию музея за счет индивидуальных туристов и жителей города, которым интересен новый междисциплинарный опыт, тех, кто стремится участвовать в новых событиях. Музей станет законодателем нового уровня и качества экскурсионных программ в городском пространстве. Будут устраиваться корпоративные показы, работать как дополнение к культурной программе деловых мероприятий, тимбилдингов, спецпредложение для организованных экскурсионных туров. Сценарий спектакля будет работать на объединение зрителей.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: театральными средствами объединить пространство музея и окружающую рекреационную зону, сделав сложную тему космоса доступной для эмоционального и телесного проживания. Проект предлагает новый формат культурного досуга, увлекает темой космоса новую аудиторию и позволяет музею выйти за границы собственных стен и интегрировать — музеефицировать пространство, связанное с именем К. Э. Циолковского.

Руководитель проекта
Николай Охонько

Номинация
Сетевые партнерства

Творческая идея проекта
Выбран оригинальный подход для актуализации археологической коллекции музея. Во внутреннем дворике музея располагается лапидарная экспозиция. Автор проекта более 40 лет посвятил изучению его центрального экспоната — мавзолея аланского правителя и предложил смысловое прочтение содержания рельефных композиций. Данная интерпретация, мотивы рельефов археологического памятника XI века и народного эпоса лягут в основу спектакля. Для постановки выбран необычный театральный коллектив — команда местного театра кукол. Экспериментальная кукольная постановка будет базироваться на монографии Н. Охонько «Кяфарский мавзолей», эпосе «Нарты» о героях-богатырях; адыгэ хабзэ — этическом кодексе, народных и музыкально-певческих традициях. Экскурсия и кукольный спектакль во внутреннем дворике в антураже подлинных экспонатов проведут гостей программы от раннего Средневековья до современности и от степей Ставрополья до гор Кавказа. Они покажут подобие событий ранней истории народов и торжество общечеловеческих ценностей: жизни, безопасности, дружбы. Дорожная карта с кратким описанием мероприятий на двух языках будет путеводителем музейно-экскурсионно-театральной программы, так как одной из целевых аудиторий проекта станут иностранные студенты. Музейные экскурсии познакомят с подлинным мавзолеем аланского царя Дургулеля, каменными изваяниями воинов, предметами быта и культа XI в., а спектакль театра кукол в образно-символической форме — со средой, в которой они бытовали.

Проект. Кто участвует
Ключевая целевая аудитория проекта — иностранные студенты, обучающиеся в вузах города. Иностранные студенты находятся на стыке молодежной субкультуры, родной и местной культур. Понять менталитет местного населения иностранцам поможет знакомство с историей и культурой края. Ставропольский музей-заповедник поможет разобраться в культурных особенностях региона путем постижения смыслов рельефов мавзолея аланского правителя и каменных изваяний X—XII вв. Проект также ориентирован на их однокурсников — местную молодежную аудиторию.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: интерпретация нематериальной культуры, зафиксированной в археологических экспонатах и эпосе, средствами кукольной театральной постановки. Это позволит не только познакомиться с историей и культурой Северного Кавказа, но и заинтересовать иностранных студентов и местную молодежь, подтолкнуть их к изучению экспонатов и бережному к ним отношению, соотнести собственный опыт с опытом людей, проживавших на этой территории.

Руководитель проекта
Ольга Смирнова

Номинация
Сетевые партнерства

Творческая идея проекта
История Камбарки берет свое начало в 1741 году, когда горнозаводчик Акинфий Демидов купил землю у башкир и основал железоделательный завод. Камбарский завод стал частью Суксунского горного округа. Камбарский машиностроительный завод был единственным в СССР, где выпускались узкоколейные тепловозы. Авторы проекта решили привлечь внимание общественности к его истории. Проект объединяет музеи городов Суксунского горного округа, в частности пгт Суксун, и Камбарский машиностроительный завод. Реализовать проект планируется в двух пространствах. На базе совместного исследования, конференции, фотокроссов будет переосмыслена экспозиция музея, посвященная истории завода. В работе над ней поможет создаваемое сообщество серебряных волонтеров музея из числа заводчан и членов их семей. Собрана дополнительная информация о тружениках завода и его деятельности. Аналогичную работу по сбору историй жителей проведут в Суксуне. Второй точкой реализации проекта станет благоустроенная призаводская территория, где появится мобильная выставка, а также будет установлена инсталляция (вагон).

Проект. Кто участвует
В ходе реализации проекта будут установлены связи в сфере профессионального взаимодействия с Суксунским музеем и местным методическим объединением учителей истории. Налажены партнерские связи с ООО ПО «Камбарский машиностроительный завод», сформировано сообщество серебряных волонтеров музея. Для работающих заводчан и пенсионеров, их семей важно почувствовать значимость их труда, заботу и внимание со стороны предприятия и горожан. Труд исследователей будет обобщен и представлен общественности. Жители города Камбарки получают новую экспозицию в музее, новую благоустроенную территорию, примут участие в сборе информации и музейных экспонатов, в фотокроссах.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: объединение вокруг истории Камбарского завода культурных институций, исследователей и жителей города, выстраивание партнерских взаимоотношений с действующим Камбарским машиностроительным заводом для обобщения и передачи знаний и воспоминаний. Проект поможет объединению горожан в рамках одной цели, а следовательно, формированию лояльной аудитории музея. Выстроенные межмузейные межрегиональные связи помогут в дальнейшем в реализации новых проектов и оказании методической поддержки друг другу.

Руководитель проекта
Залина Далакова

Номинация
Новые вызовы

Творческая идея проекта
В силу общественного менталитета в Ингушетии не принято афишировать, что в семье ребенок-инвалид. Иногда это связано с тем, что семья слишком опекает такого ребенка, боясь его травмировать, а иногда просто страх осуждения со стороны общества. В регионе работа в инклюзивном направлении находится только в стадии зарождения, и музей может в ней занять одну из ведущих ролей. Сотрудникам музея потребуется повышение квалификации. Чтобы это воплотить, сотрудники музея будут постоянно обучаться, а также активно привлекать внешних специалистов — психологов, музейных педагогов, дефектологов, логопедов. В проекте «Школа инклюзивного досуга детей» будет реализована программа социальной адаптации инвалидов вместе со своими здоровыми сверстниками. Клуб будет представлять собой площадку для свободного общения, получения новых знаний и навыков на базе музея. Занятия будут проводиться под руководством профессионалов в игровой, музыкальной и театрализованной форме, включающей в себя экскурсии, мастер-классы и театрально-хореографические занятия историко-культурной тематики. На инклюзивной музейной площадке дети в комфортной и безопасной среде будут учиться устанавливать контакт друг с другом и со здоровыми детьми. В течение проектного периода дети будут знакомиться с историей ингушского народа, опираясь на объекты и памятники нашего музея. Также подопечные будут изучать историю, географию, литературу, знакомиться с культурным наследием других народов РФ на базе краеведческих музеев и в ходе экскурсионных поездок. Не менее важно работать с родителями. Для их психологической поддержки намечен цикл лекций, а также арт-терапевтические занятия. Реализация проекта для музея станет первым подобным опытом в инклюзивном направлении.

Проект. Кто участвует
Целевой аудиторией проекта являются дети в возрастной категории 9−11 лет, оказавшиеся в трудной жизненной ситуации, то есть нормотипичные дети из малоимущих семей и сироты вместе с детьми с ОВЗ. И родители детей с ОВЗ и здоровых детей. Участие в данном проекте поможет детям наладить взаимоотношения со своими сверстниками. Одним — выйти за границы замкнутого общества, в котором они вынуждены находиться из-за особенностей здоровья, другим — получить навыки общения с «иными». Для родителей это будет дополнительная возможность получения профессиональной помощи.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: актуализировать проблему детей с ОВЗ в Ингушетии и помочь социализации детей и родителей, повысить толерантность в обществе к данной аудитории через музейный образовательный формат. Проект сделает видимой существующую проблему: в республике уделяется мало внимания инклюзивным программам. Музей обогатит собственные практики в работе с аудиторией и будет вести постоянную работу по взаимодействию с детьми с ОВЗ. Планомерное движение в этом направлении, несомненно, приведет к повышению толерантности и культурного уровня общества.

Руководитель проекта
Анна Аверина

Номинация
Технологии и инструменты

Творческая идея проекта
На основе архивных документов, музейной коллекции, а также материалов полевых сборов будет создана выставка в жанре детектива — медицинского процедуала. Здесь посетитель самостоятельно пройдет по пути исследователя, по таежной тропе, побывает в лаборатории, чтобы собрать факты и свидетельства. По отдельным уликам анализируя их, опровергая одну гипотезу и подтверждая другую, он как пазл соберет историю болезни — картину преступления — определит виновного и найдет способ его обезвредить. Детективный жанр выставки будет способствовать обогащению экспозиционного языка музея. Вспышка неизвестной болезни, поражающей мозг, была зафиксирована в Хабаровском крае и сразу приковала внимание к Дальнему Востоку. Статистика утверждала, что она безопасна для детей, стариков и врачей. Страдали от нее в основном геодезисты, лесорубы и геологи, женщины — в три раза реже. Главным «подозреваемым» переносчиком становится комар. Это была ошибка… «Охотники на вирусы» раскрыли тайну таежной болезни — нашли возбудителя, переносчика и способы борьбы с ним. Микробиологи, вирусологи, эпидемиологи, биологи, неврологи, психотерапевты, терапевты, лаборанты и фельдшеры — каждый внес свой вклад в разгадку таежной тайны. Работы эпидотрядов на таежных станциях и в лабораториях Хабаровского НИИ эпидемиологии и микробиологии позволили получить иммуноглобулин (прививку) и разработать схемы лечения энцефалита. Образовательно-просветительская программа включает путевые листы, которыми посетитель может воспользоваться для поиска «улик» как внутри выставки, так и на прилегающей к музею территории. Они будут содержать инструкции, задания, примеры и одновременно выступят памяткой о действиях в случае укуса клеща.

Проект. Кто участвует
Целевая аудитория проекта — подростки и молодежь. Проект призван повысить престиж профессии микробиолога. Профессиональное медицинское сообщество и школы с профильными химико-биологическими классами заинтересованы в профориентации школьников.

Проект. От цели к результату
Цель проекта: актуализировать заезженные аргументы в пользу вакцинации от клещевого энцефалита новым жанром экспозиционного рассказа с использованием новых инструментов и технологий. Проект будет способствовать повышению эпидемиологической и экологической грамотности, с одной стороны, и повышению престижа исследовательских специальностей, которые вносят весомый вклад в благополучие проживания на территории края, — с другой.